Helsinki is one of my favorite cities, and if you have never been there you have something to look forward to. Lots of design history of course – just think of Alvar Aalto and his legacy, but also an exciting design district which showcases lots of great fashion, interior and product design. I am a big fan of Joanna Laajisto, who is an interior architect and designer behind a number of exciting projects. One of her latest projects is Finlandia Caviar,  a mecca for caviar and oyster lovers by the waterfront market square in Helsinki.

I love the simplicity and the freshness of the look of this shop and restaurant concept – just look at the pop of bright blue against the subdued color scheme.
You can either choose to sit down and enjoy the caviar and/or oysters on the spot accompanied by champagne or vodka, or purchase some to take home.
Finlandia Caviar is located at Eteläranta 20 in Helsinki.

Humor, nostalgi og optimistiske farger er hovedingrediensene når det nye norske interiørkonseptet FunkyDoris skal erobre det skandinaviske markedet med sine herlige hverdagsprodukter! Når produktene i tillegg fremstilles med god samvittighet både når det gjelder miljø og arbeidsforhold er det ikke vanskelig å la seg sjarmere!

Trenger man i grunnen si mer?
Det står to bra damer bak FunkyDoris! Tove Trydal (til venstre) har bakgrunn fra bl a Høie som designer, designsjef og markedssjef, mens Grethe Bjørk (til høyre) i mange år drev den prisbelønte butikken Harry Camping i Stavanger.
Lampefest! Finn din favoritt – eller flere – blant FunkyDoris sine lampeskjermer.
Produktene fra FunkyDoris er inspirert av fargene, stemningen og musikken fra 50-, 60-

og 70-tallet. Mye er fargerikt og herlig, men jeg liker også det grå “respatexmønstrede” tekstilet som fungerer flott på puffen og på sofaen. Alt er i 100% bomull.
Et nostalgisk forkle, eller et kjøkkenhåndkle kan kanskje friste?
Kjøkkenhåndklærne selges i pakker på to, og min favoritt er den over: ” I like my milkshake shaken not stirred …”.

Fin pute!
Småblomstrete tekstil endrer karakter med ulik farge.
Til gave- og interiørmessen på Lillestrøm ankom Grethe og Tove på denne måten, og campingvognen fikk bli med inn på stand.
Gul er min favorittfarge for tiden …. FunkyDoris åpner nettbutikk den 1 november, og vil i tillegg til ferdigsydde produkter tilby metervare, knapper og bånd. Utover høsten vil de også dukke opp i flere interiørbutikker, følg med på hjemmesiden!

Alle bilder: Marit Kvaale for FunkyDoris.

Det å få lov til å komme en tur “bak scenen”, og komme helt inn på sine “idoler” er viktig for mange i dag. Vel, i min bransje er noe tilsvarende å få lov til å komme på besøk til produsenter, lære mer om produskjonsprosessen og komme tett inn på ikoniske produkter og designere. Og jeg må bare innrømme; noe av det aller beste ved å være designskribent er nettopp det at jeg får muligheten til dette med jevne mellomrom. Nylig var jeg på en snarvisitt i København, med innlagt besøk hos både eldre og nyere danske designprodusenter. La meg begynne hos en av de eldre, nemlig Carl Hansen & Søn. For de fleste kanskje aller mest kjent for Hans Wegners Y-stol (CH24). Jeg velger å vise noe gammelt – og noe nytt. Og begynner med en personlig favoritt!

Cuba Chair ble designet av Morten Gøttler så sent som i 1997, men bærer med seg mye designhistorie, og glir helt naturlig inn i Carl Hansens stolportefølje. Den kan foldes sammen. Jeg liker den så godt fordi den har fantastisk tekstur, og en skulpturell enkelhet.

Klassikeren. Ingen over og ingen ved siden. Y-stolen, eller Wishbone Chair, var en av de første stolene legendariske Hans Wegner designet for Carl Hansen & Søn. Det var i 1950 og den har vært i kontinuerlig produksjon siden den gang. Den var en av de siste stolene i en serie Wegner designet om var inspirert portretter av danske kjøpmenn som satt i kinesiske stoler fra Ming-dynastiet.

På veggen ser du delene stolen består av. For noen år siden ble stolen lansert i ulike farger, og det har vært populært. Det er likevel den avbildete versjonen som stadig er bestselgeren. Det tar en håndverker ca en time å veve setet. Stolene koster i underkant av 6000 kroner per stk, så de er ikke av den rimeligste sorten. Men de taper seg garantert ikke i verdi, og med jevne mellomrom dukker det opp tilbud der man kan få kjøpt seks stykker til prisen for fem. Det er bare å følge med … Eller begynne med en av gangen, det er der jeg er …

I Milano i april ble Dream Chair presentert, den er designet av den japanske arkitekten Tadao Ando, og er hans hyllest til Hans J Wegner. Ando fikk helt frie tøyler til å skape stolen, som utfordrer og strekker kryssfinerens muligheter. Og det var akkurat det Wegner selv jobbet med; å stadig utfordre materialenes muligheter. Stolen har klare japanske referanser, og er nesten en skulptur i seg selv. En stol som man kanskje trenger litt tid til å fordøye, ikke umiddelbart en stol man forelsker seg i visuelt. Et spennende nytt steg for Carl Hansen & Søn synes nå

jeg. Prisen vil ligge på rundt kr 24 000, og den vil være i salg fra september i år.

En stol som kanskje er enklere å forstå ved første øyekast er Folding Chair, som ble designet av Mogens Koch så tidlig som i 1932. Enkel, elegant og funksjonell!

En annen personlig favoritt er CH25, designet av Wegner i 1950. Sete og rygg er i flettet papirgarn, som faktisk var et erstatningsmateriale som ble mye brukt under annen verdenskrig. Wegner likte imidlertid både utseende og varigheten på materialet, og da ble det brukt, til tross for at mange syntes det nesten var litt uhørt. På bildet ser du også Mogens Kochs vakre og enkle bokhyllesystem, som har vært i produksjon siden 1932.
Ole Wanschers dagseng, OW150, er uhyre enkel, madrassen flyter nesten på på toppen av den lette rammen. Og skinnet blir bare vakrere med årene …

I 1963 kom Wegners Shell Chair, og man kan ikke akkurat si at den var en øyeblikkelig suksess. Antagelig var den litt for avansert for mange, litt for moderne. I dag er den jo ingenting å være “redd” for – men det er kanskje denne stolen Andos Dream Chair har mest til felles med, fordi den krever litt tilvenning. Den er for øvrig fantastisk komfortabel å sitte i!

Alle bilder: Carl Hansen & Søn
Norske forhandlere finner du her.
Hvis du er i København bør du ta turen innom butikken deres på Bredgade 21!

De er søstre, favorittfargen er grønn og de hater fotball. Det de elsker er å skape underfundige, sære og ikke minst vakre produkter, hovedsakelig i porselen, men også i andre materialer. De bor i et hus som tidligere var skifabrikk, og de ønsker å slå et slag for det kortreiste og unike. Søstrene Sidsel og Ingvild Hemma er kvinnene bak Ment.

Two Norwegian sisters have established ment – a company that produces beautiful objects, mainly porcelain, but also re-designs using textiles.

En vakker kråkebolle i

porselen. Den er gjennomfarget og kommer i flere nyanser, kr 440. Du finner nettbutikken her – og forhandlere her.

Hvordan oppsto Ment?

– Vi ville rett og slett skape noe sammen, og med Sidsels bakgrunn som produktdesigner og Ingvilds som stylist og dekoratør, så øynet vi muligheten for et godt samarbeid hvor vi kunne utnytte hverandres kunnskap og erfaring. På under et år har vi endt opp med å eie en gammel skifabrikk, startet opp nettbutikken som selger begge merkevarene våre ment® og FORRM® og for øyeblikket produserer vi opp bestillinger til interiørbutikker rundt om i landet.

Sidsel (til venstre) er utdannet blomsterdekoratør fra Vea og produktdesigner fra Høyskolen i Oslo og Akershus. Hun har utviklet merkevaren Forrm som også selges i nettbutikken. Ingvild er utdannet fra Westerdals School of Communication og har i mange år jobbet som interiørstylist og levert saker til flere magasiner, bl a Rom 123 og Bonytt. Foto: Sol Olsen.

Hvem designer dere for?

Vi designer for oss selv! Det som ikke kunne kommet inn i vårt eget hus, går ikke igjennom nåløyet! Ingen av oss har en typisk A4 smak, så derfor blir også sortimentet vårt litt for «alle»? FORRM® er den seriøse storesøsteren hvor hvert produkt utvikles igjennom en lang prosess

fra tegnebord til gipsverkstedet til ferdig produkt, mens ment® er FORRM®s litt frekke lillesøster som elsker vintage-skatter og gjerne tar inspirasjon fra mormors gamle sukkerskål i utviklingen av nye produkter.

En fjær i koppen … Kr 345 pr stk.

Hva jobber dere med akkurat nå?

– Nå jobber vi med å distribuere varene våre til utvalgte butikker rundt om i Norge, så det produseres i verkstedet 7 dager i uka! I tillegg jobber vi med å finne produsenter som vi kan samarbeide med, slik at vi på sikt kan konsentrere oss mer om produktutvikling og salg, enn ren produksjon slik det er for øyeblikket. Vi har mange produkter som er klare til produksjon, men som vi ikke har kapasitet til å produsere selv, så vi krysser fingrene for at vi har funnet en god samarbeidspartner innen utgangen av året!

Sukkertøyskålene er flotte å fylle med alskens smått og godt – men er faktisk like vakre å se på når du snur dem på hodet … Små, kr 290, store kr 390.

Har dere et drømmeprosjekt?

– Drømmeprosjektet hadde vært å kunne klare å produsere alt vi designer selv i Norge! Kunne skape arbeidsplasser og ta vare på kunnskap om håndverksfag som er i ferd med å forsvinne. Vi synes det er trist at det meste som designes i Norge i dag produseres i utlandet, men med dagens masseproduksjon av varer, så er det umulig å kunne konkurrere på pris. Vi drømmer om at den norske forbrukeren skal sette pris på norsk produksjon og norske produkter, og istedenfor å kjøpe

mye for en billig penge heller ønsker å spare på kvalitetsprodukter som kan gå i arv!

Vakre nyanser for våren 2013!

Hva inspirerer dere?

– Aller mest blir vi inspirert av hverandre… Vi må som regel ta oss selv i nakken når vi skal ha møter som IKKE handler om en kreativ prosess, for vi ender som regel opp med å snakke produktutvikling uansett om agendaen er økonomi eller markedsføring eller noe annet nødvendig…Men sånn helt konkret så blir vi inspirert av kreative mennesker med egenart, slik som Jean-Pierre Jeunet, Esra Røise og Tom Waits, for å nevne noen. Botaniske former og farger er også en stor inspirasjonskilde, og så har vi en forkjærlighet for stilepokene tilhørende 20- og 50-tallet, både på mote og interiør.

Hengende tårevaser, kr 440 pr stk.

Kopper i serien Onkel Trubadur, fra kr 345 pr stk. Søstrene lager også puter av gamle tekstiler, gjerne med uventet bakside, priser fra kr 850 pr stk (inkl innmat).

Alle foto: ment.no, der ikke annet er angitt.

Imorgen, lørdag den 16 mars, arrangeres Stavanger Design Distrikt for femte gang. Fra kl 10 til kl 16 kan du oppleve en rundtur med smakebiter fra byens spennende arkitektur-, kunst- og designscene. Og det er gratis! Skulle gjerne vært der selv – ikke minst fordi designerne Broberg & Ridderstråle vil være tilstede hos Møbelgalleriet for å presentere sin nydelige serie Tati, som produseres av Asplund. I Norge er det Fjordfiesta som har agenturet på Asplund.

Skrivebordet i serien Tati er et nytt tilskudd i serien, det ble presentert på Stockholm Furniture Fair i februar. 

Møt en designer. Eller to. 

Jeg ønsker meg klesstativet i Tati-serien.
Konsollbordet i Tati-serien har også en utrolig vakker form, og en letthet som virkelig appellerer til meg.

Speilet i serien er heller ikke så verst …
Spisebordet Tati fikk svenske ELLE Interiörs Designpris som ble utdelt i februar i år.

Hyllesystemet Proust, som også produseres av Asplund, er og nytt i år.

Broberg & Ridderstråle lanserte også disse lampene på Stockholm Furniture Fair – de heter Bumble, og produseres av Klong. 

Duoen byr også i år på serien Garden Easy i år, produsent er Röshults. 

I helgen hadde jeg den store gleden av å være med på utstillingsåpning hos den fantastiske butikken Gran Domino i Gamlebyen i Fredrikstad. Porselensdronningene Wik & Walsøe feirer fem-årsjubileum i år, noe jeg skal skrive mer om i et senere blogginnlegg. Faktisk skal jeg skrive enda litt mer om Fredrikstad fremover, for i desember åpner det et nytegnet litteraturhus i byen, som ser veldig spennende ut! Men jeg vil begynne med et lite stykke Brasil som har funnet veien til byen, nemlig lenestolen Paulistano, tegnet i 1957 av den brasilianske arkitekten Paulo Mendes da Rocha til sportsklubben Paulistano i Sao Paulo. (Teksten fortsetter under bildet):

Stolen er innlemmet i den faste samlingen til MoMA (Museum of Modern Art) i New York. Stolen med skinntrekk koster kr 11 900.

Eieren av Gran Domino, Elisabeth Gran Andersson så stolen på en messe for noen år siden og synes den var fantastisk. Hun tok kontakt med produsenten Objekto for å få den til butikken, og etter hvert fikk hun også agenturet på stolen i Norge. Stolen har en enkel og genial konstruksjon; den er laget av et solid rør med et eneste sveisepunkt. Trekket kan dras opp eller ned slik at man kan finne ulike sittestillinger. Selv satt jeg nylig i den i en skobutikk i New York, og hadde igrunnen ikke så lyst til å reise meg igjen da mine venninner var ferdig med å prøve sko og støvler …

&

Stolen er også finfin – og litt rimeligere – i varianten med lerretstrekk. Da blir prisen kr 9900.

Arkitekten Paulo Mendes da Rocha (født 1928) har vunnet flere prestisjetunge priser i løpet av sin karriere, seneste Pritzker-prisen i 2006. Han har jobbet mye med betong, og mange av byggene hans regnes som en del av den “brasilianske brutalismen”. Men stolen hans kan slett ikke kalles brutal …

Casa Leme er et eksempel på da Rochas arkitektur. Mye

betong innvendig, men trappens former gjør uttrykket mykere.

Casa Leme sett utenifra. Litt bunkersaktig, men også veldig spennende. Da Rocha har jobbet nesten utelukkende i Brasil og fått mye av æren for revitaliseringen av Sao Paulo.

Nylig kom stolen også i en variant til utendørs bruk. Trekket er vann- og smussavvisende. Finnes med hvit eller svart ramme, og åtte ulike trekk.

jouer au casino

Det kommer mye bra fra Danmark, det er det vel ikke vanskelig å enes om? Og har du vært på jakt etter vakre stearinlys eller fine lykter i en interiørbutikk noen gang er sjansen ganske stor for at du har kommet hjem med et produkt fra Broste Copenhagen.I anledning av at de i forrige uke åpnet sin første konseptbutikk i Norge, synes jeg det var på sin plass å dele noen av de vakre bildene fra Brostes høst. & vinterkatalog. Den nye Broste-butikken befinner seg på Harebakken Senter i Arendal, men du finner selvfølgelig Brostes produkter over hele Norge. Liste over utsalgssteder finner du her:

Når mørketiden senker seg er det om å gjøre å lyse opp tilværelsen med så mange lyslykter som mulig!

Disse vasene er blant mine favoritter i Brostes nyeste kolleksjon.

Det finnes selvfølgelig glassmontre i kolleksjonen …

Nye telysestaker er mitt beste tips for en “quick-fix” i interiøret.

Noe til badet?

Lys med strikke-effekt.

Lys i ulike størrelser satt sammen er også enkelt å gjøre, og vakkert å se på.

Når den japanske designgruppen Nendo inngår et samarbeid med den amerikanske kaffegiganten Starbucks, blir ikke resultatet akkurat som på Gardermoen. I Tokyo åpnet nylig pop-up shopen Starbucks Espresso Journey, der Oki Sato, Nendos kreative leder og en av verdens mest toneangivende designere akkurat nå, har skapt et bibliotekliknende rom.

Kaffistova anno 2012? Bli med inn …

Rommet har store åpne hyller, fylt med bøker med omslag i ni ulike nyanser, hver farge tilhører en ulik espressovariant. Du kan tusle rundt, ta bøkene ut av hyllen og finne drikken som best passer deg.

Når du har valgt din drink tar du med boken til disken og “bytter” den inn i en kaffe, men du kan beholde bokomslaget.

Baksiden av bokomslaget er designet slik at du kan skape ditt eget takeaway-krus “Create your own tumbler”.

De ni ulike bøkene.

Nyt en stille stund. Stolene er den amerikanske klassikeren Navy Chair, fra produsenten Emeco.

Bøker og kaffe er begge såpass viktige ingredienser i dagliglivet, at Nendo ønsket skape en forbindelse mellom våre favorittbøker og vår favorittkaffe. “Biblioteket” inviterer besøkende til å velge en espressodrikk som de ville valgt en bok.

FAO er en nettbasert konseptbutikk som byr på produkter fra uavhengige designere innen møbel-, produkt- og motedesign, både etablerte og mer “up-and-coming”. Tanken bak er dog mer enn en nettbutikk, de kommer til å satse på ulike utstillinger og pop-up-butikker rundt omkring i London. Og lanseringen av butikken ble selvsagt feiret med en pop-up-butikk under London Design Festival. På websiden deres finner du også et nettmagasin som skal komme ut hvert kvartal, der du kan bli bedre kjent med både konseptet, designerne og produktene. Dermed håper grunnleggerne at FAO i tillegg til butikk, blir en kilde til inspirasjon over ny, toneangivende design. Skal bli spennende å følge, for det er ikke tvil om at vi bare er i startgropen hva angår møtet mellom digitalt innhold, nettsalg og inspirasjon ..

Bag fra Bracher Emden, skjerf fra Zuzunaga, boller og lampe fra Decode, bar-sett fra Miranda Watkins, bord fra Dare Studio og lysestake fra Scene.
Smykkedesigneren Emma Calvert har jobbet for Vivienne Westwood, men etablerte sitt eget studio i 2011. Hennes fargesterke tekstilarmbånd finner du hos FAO.

Trefigurer fra Another Country, bord fra Bethan Gray, telysestakeholder fra Miranda Watkins, tubevase i kobber fra Decode, stol Another Chair, fra Another Country, skjerf fra Zuzunaga, og clutch fra Bracher Emden.

Hylle og knagger fra Ex.t. (Tre øverste hyller: alt fra Another Country, messingvaser fra Miranda Watkins, boller nederst fra Decode). Lysestaker, hvit og tre, fra Scene, vase fra Miranda Watkins. skjerf fra Zuzunaga.

Vanessa Cardui er en relativt nystartet interiør- og klesbutikk i Oslo. Navnet på butikken stammer fra en modig tistelsommerfugl som en tidlig februarmorgen danset så vakkert for de fire eierene,da de nettopp hadde gjort sitt første innkjøp til butikken. Nå har de akkurat kommet hjem fra den store gave- og interiørmessen i Paris, og jeg fikk en prat med en av eierne, Carola Edwardsen, om butikken, innkjøp, gullhender og marmorbord.

Hvordan vil du beskrive butikken?
Hos Vanessa Cardui kan du gå på en oppdagelsesferd og finne nye kuriositeter for hver gang du er innom. Her finner du alt fra gjenstander med en livslang historie å fortelle og velkjente klesmerker, til interiørartikler vi får spesiallaget. Vi har hentet inspirasjon fra elegante Paris og New Yorks røffe uttrykk når det gjelder atmosfære, produkter og kundebehandling.

Hva ser dere etter når dere er skal kjøpe inn nytt til butikken?
Vi er fire eiere som alltid er på søken etter de unike funn å tilby våre kunder. Kvalitet og design i skjønn forening står i høysetet.

Hva fant dere i Paris?
Vi fant noen fantastiske puter fra en Brooklynbasert designer. Hun hadde en kul måte å implementere naturmaterialer (fjær, blonder, blader osv) i prosessen når hun lagde stoffet til putene. Hver eneste pute er unik. Jeg har aldri sett noe som ligner på dette. Vi fant også en sinnsykt kul fasettert vase i sølv som var nesten like høy som meg. Jeg elsker volumiøse produkter som kan stå lenge å vente på den rette kunden. Vil ikke røpe navnene ennå … Pols Potten hadde også en del interessant produkter. Det er bare å glede seg, produktene kommer inn til butikken i løpet av høsten og vinteren.

Hvilke produkter synes du er mest aktuelle nå i høst?
Sjokolade fra Lofoten, sukkerskrubb fra Alveland, ulike telysholdere og en god ullgenser fra Custommade!

Hva var det siste du kjøpte til ditt eget hjem?
En gullhånd av Harry Allen for Areaware. Det er kunstnerens egen hånd som er støpt og gullmalt. Den fungerer alene som en pyntegjenstand eller som knagg til jakke, nøkler, smykker etc ved å feste den på vegg. Og en pute med New York- motiv av Louise Roe.

Hva ønsker du deg til hjemmet ditt?
Et marmorbord som min mann skal tegne, og Thonet– stolen Bentwood.

Har du en favorittdesigner?
Vår norske Andreas Engesvik. Lampen “Light Tray” han lagde i samarbeid med Daniel Rybakken blir snart å finne hos Vanessa Cardui snart. Ellers elsker jeg

rett og slett japanske Tokujin Yoshioka. Han skaper drømmeverdener med sin gode materialforståelse og lekenhet. Virkelig inspirerende!

Light tray, design Andreas Engesvik og Daniel Rybakken, produseres av svenske Asplund.

Hvordan vil du beskrive interiørstilen din?
Jeg blir veldig glad i enkeltobjekter. Så man kan si at min leilighet er stappfull av “darlings” jeg har kommet over på min vei. Kreativt kaos uten én bestemt stil, men som passer inn sammen med det andre der og da. Billige gjenstander, kombinert med designklassikere og en “dash” med galskap!

Fasadeskiltene er håndmalt av Carl Fredrik Angell, broren til designer Christoffer Angell, mannen til Carola og en av eierne.

Foto fra butikken: Trond Walsø Andre foto: Produsentene

Har du forslag til en spennende butikk jeg kan profilere? Send meg gjerne et tips!